Comics on the Rack, Quick Picks for Comics Due 02-03-10

COMICS ON THE RACK

Quick Picks for Comics Due 02-03-10

By John Judy

 

BLACKEST NIGHT: WONDER WOMAN #3 of 3 by Greg Rucka and Nicola Scott.  WW's had her world rocked from fighting Black Lanterns, being a Black Lantern and then becoming an honorary Star Sapphire.  But no matter things get, she makes it look good.

 

THE BOYS #39 by Garth Ennis and Darick Robertson.  New story arc kicks off here with everyone getting closer to knowing stuff they ought not.  Awkward moments galore!  Recommended.  Not for kids.

 

BUFFY THE VAMPIRE SLAYER #32 by Brad Meltzer and Georges Jeanty.  "Chapter One: Buffy Has F#@$ing Superpowers."  Worth it for the tribute cover alone.  Recommended.

 

CRIMINAL: SINNERS #4 by Ed Brubaker and Sean Phillips.  Ex-Army bad-ass Tracy Lawless has been busted by Uncle Sam, which leaves him almost as screwed as disappointing the gangsters he's been working for.  What's an AWOL royal executioner to do?  Highly recommended.

 

CROGAN'S MARCH HC written and drawn by Chris Schweizer.  How long has it been since you've read a good French Foreign Legion story involving flesh-eating monsters?  Too long, obviously!  From Oni Press.

 

DEMO #1 of 6 by Brian Wood and Becky Cloonan.  A series of done-in-one stories, each one sketching pivotal events in the lives of their unique protagonists.  From the author of NORTHLANDERS and DMZ.

 

DISNEY'S HERO SQUAD: ULTRAHEROES #1 by Riccardo Secchi and Stefano Turconi.  No, this is not the first Avengers comic under the Disney logo.  This is the all-ages adventures of Super Goof, the Duck Avenger, Eega Beeva and the Red Bat.  And they don't meet Wolverine until next issue.  From BOOM! Studios.

 

DOOM PATROL #7 by J.M. DeMatteis and Matthew Clark.  One of the greatest DP members ever, Crazy Jane, is back. But will she bring her multiple personalities and Morrisonian weirdness with her?  Plus, Metal Men!

 

GREEN LANTERN: SECRET ORIGIN SC by Geoff Johns and Ivan Reis.  What it sounds like.  Collecting GL #29-35 with some nifty foreshadowing of the current "Blackest Night."  Recommended.

 

INVINCIBLE IRON MAN #23 by Matt Fraction and Salvador Larroca.  Tony Stark remains comatose while Norman Osborn's assassin draws ever closer.  This one's got three variant covers so it must be awesome!

 

JUSTICE SOCIETY ANNUAL #2 by Keith Giffen, Matthew Sturges and Tom Derenick.  The JSA thinks Magog's responsible for a prison break and he's miffed.  Expect fisticuffs and zappage.

 

MARVEL HEARTBREAKERS #1 by Various Creators.  Four Valentine's Day tales featuring the heartache of hormonal heroines.  Starring Dazzler, MJ and Gwen, the Nextwave gals and Snowbird.  That's right, Snowbird!  You got a problem with Snowbird?  Take it up with Dazzler, I say!  Gotta look!

 

MILESTONE FOREVER #1 of 2 by Dwayne McDuffie and Many of Milestone's Original Artists.  In which we see the merging of the Milestone Universe with the DCU from the Milestone POV.  Gotta look!

 

THE QUESTION #37 by Greg Rucka, Denys Cowan and Bill Sienkiewicz.  Vic Sage is back from the dead and looking to mix it up with the new Question.  I loves me some Rucka but what a shame they couldn't get Dennis O'Neil to write it.

 

SCALPED #37 by Jason Aaron and RM Guera.  When last we left our heroes Chief Red Crow was voluntarily having his guts kicked out by the Hmong gangsters.  Is it possible they have him right where he wants them?  Highly recommended.  Not for kids.

 

SIEGE #2 of 4 by Brian Michael Bendis and Joe Quesada.  For some reason someone thinks it would be a fine idea to invade a city full of gods.  This in turn is guaranteed to result in an Avenger dying.  Tough break, Living Lightning.  (Note: I'm kidding about Living Lightning, but if Bendis did off him would people have to start calling him Dead Lightning?  Because that actually sounds cooler.)

 

SEIGE: EMBEDDED #2 of 4 by Brian Reed and Chris Samnee.  Y'know, you can't have a really great company-wide cross-over without a title devoted to the brave reporters who are covering all that stuff you've already read in the other titles.  Sorta goes without saying.

 

SUPERMAN: WORLD OF NEW KRYPTON #12 of 12 by Greg Rucka, James Robinson and Pete Woods.  Supes and Adam Strange unravel the Kryptonian conspiracy but at what cost?  Plus, it looks like Brainiac is back for seconds.  Big finish!

 

TORCH #5 of 8 by Mike Carey, Alex Ross and Patrick Berkenkotter.  They should change the name of this comic to TORCHES because there's three of 'em in this issue.  Nobody can turn a one-shot into a maxi-series like Alex Ross!

 

ULTIMATE COMICS X #1 by Jeph Loeb and Art Adams.  So it appears Ultimate Wolverine has an Ultimate Kid or he's pretending to be dead while masquerading as a surly blonde teenager.  In spite of Loeb's recent output, this one merits a look because it is drawn by the great Arthur Adams.  And Loeb likewise always merits a look, if only to see if he's getting his game back.  Fingers crossed.

 

WOLVERINE: SAVAGE ONE-SHOT by Ryan Dunlavey and Richard Elson.  Wolvie's fighting monsters at sea!  Big ones!  Maximum choppage!

 

WOLVERINE WEAPON X #10 by Jason Aaron and C.P. Smith.  Nobody writes Wolverine better than Jason Aaron and this one introduces a new woman into his cursed life.  Good luck, lady!  And may god have mercy on your immortal whatever…  Highly recommended.

 

www.johnjudy.net

 

Big Planet extends 50% off hardcover sale

Store owner Greg Bennett writes in, "Seems that both owner and customer consensus is that we should extend the 50% off hardcover sale through Tuesday 2/2, since a bunch of people got snowed in this weekend and didn't get their last shot at it"

I know I got mine... at several of the stores.

A collector's account in the Post

There's quite a bit of overlap between book and comic book collectors these days...

Dispatch from the hoard
People who collect things and those who don't can be friends
Washington Post Sunday, January 31, 2010

The accompanying photo of generic comic books is actually Steve Geppi's collection at the Geppi Entertainment Museum in Baltimore

M.K. Perker comic strip in Post hardcopy

Attention, shoppers! by Michael S. Rosenwald opens with a large comic strip by M.K. Perker in the January 31 2010 Post's Outlook section. It's not online.

Zadzooks reviews comics!

Zadzooks: Soul Kiss, X-Men Forever and Star Wars: The Clone Wars, Colossus of Destiny reviews. Joseph Szadkowski, Washington Times January 28, 2010.

El bar ple...

L'altre dia estàvem uns amics comentant que de vegades, quan parles amb altra gent, et venen al cap pensaments (potser en escoltar el que pensen els demés) que quan estàs sols amb les teues cabòries no se t'acudeixen. Doncs això, que no hi ha res com tenir un espai (telemàtic o presencial) per poder parlar, i riure's si és el cas, de les coses que ens plouen.

En parlar d'açò vaig recordar l'anècdota que contava a un article el sociòleg Jesús Ibáñez. Volia l'home explicar que amb tècniques d'investigació social com el grup de discusió (que consisteix en juntar a gent per a què discutisca sobre algun tema i veure què diuen) es poden arribar a saber coses que amb l'enquesta (que es contesta individualment) mai no s'arribaran a conèixer. Posava l'exemple que quan la denominació "cognac" va ser monopolitzada pels productors francesos, a José María Pemán, com no era nacionalista el xiquet, se li va acudir que es posara la denominació "jerignac" per denominar al "brandy" que es fa a Jerez. "A primera vista parece un compromiso satisfactorio", diu Ibáñez: o siga, que si s'haguera fet una enquesta potser la cosa hauria tingut una acollida acceptable. Però la cosa va caure en l'oblit quan va començar a circular un acudit: un client entra a un bar i diu

-Jerignac, por favor.
-Al fondo a la derecha, li respon el cambrer.

King Of Thorn (id., 2010)di Kazuyoshi Katayama

FUTURE FILM FESTIVAL 2010
CONCORSO

Prende le mosse da un fumetto ed è diretto dal regista di Appleseed, sembra insomma di essere tornati all'animazione giapponese anni '90, quella che tra animismo, bambini predestinati e/o profetici, apocalisse imminente e distruzione mondiale su larga scala incasinano tutta la linea narrativa e in soldoni non si capisce niente. Però è un bel non capire nulla. Espressivo.

King of Thorn a sua discolpa beneficia di una grossa spiegazione finale non invasiva. Si parla di un momento nel futuro molto prossimo in cui nel pianeta si è diffuso un virus che se contratto riduce il malato in pietra in poche settimane. Come rimedio una grande multinazionale propone (a pochi eletti) l'ibernazione per poi essere scongelati in un futuro in cui si sia trovata una cura. La varia umanità fatta di figure archetipe della moderna narrazione nipponica a fumetti si addormenta nelle capsule tutti nello stesso ambiente (un castello in Scozia) e poi si risveglia, non si sa bene quando, nello stesso luogo pieno di piante rampicanti appuntite e mostri vari. E qui si parte.

La storia non nasconde, anzi esplicita la parafrasi (ma fino ad una certa) con La Bella Addormentata nel Bosco del quale vuole riprendere le fila per sterzare all'ultimo chiedendosi: "E se la Bella Addormentata non avesse voluto svegliarsi? Se il sonno fosse stato meglio della realtà?".
Più che le possibili risposte a questa domanda (anche un po' idiota) il bello sta come al solito nell'atmosfera incerta che sa avere in molti casi l'animazione proveniente dai manga, la capacità di operare un racconto alternando con grandissima abilità attesa, azione, stasi e mistero.

La disperata ricerca di una spiegazione a cosa sia successo nel castello scozzese infestato da creature mostruose ha il respiro e l'astrazione dei migliori racconti nipponici e, pur mancando di originalità, riesce con una sterzata finale a impressionare con il discorso, tirato fin dall'inizio, sull'intimo legame tra le gemelle protagoniste.

Mai Mai Miracle (Maimai Shinko to sennen no mahô, 2009)di Sunao Katabuchi

FUTURE FILM FESTIVAL 2010
CONCORSO

Ti attirano con quelle cose del tipo "una volta tanti anni fa ha lavorato con Miyazaki" e con un tratto da studio Ghibli e poi ti ritrovi intrappolato per 90 minuti che sembrano 140 a vedere un polpettone senza capo nè coda che vorrebbe essere miyazakiano con tutte le forze (bambini, ecologismo, reminiscenze, viaggio interiore...) e invece è solo noioso.

Se però c'è una cosa che Mai Mai Miracle dimostra è che i giapponesi non sono immuni dalla dipendenza da un retaggio ingombrante e fastidioso. Non solo Miyazaki infatti ma anche moltissime velleità da Kurosawa si intuiscono nell'opera di Kabuchi che però non riesce mai a centrare il punto della questione come se non comprendesse il perchè di quello che fa.
Mai Mai Miracle insiste sulla sensibilità infantile senza mai riuscire a comunicare quei sentimenti ostentati dalla sceneggiatura, tenta la poesia in molte immagini senza riuscire mai ad impressionare o convincere veramente.
Così facendo si disinteressa di componenti come ritmo, intreccio, svolgimento... Quelle cose che, in assenza di una mano sapiente, fa sempre piacere trovare.

Former Silver Spring resident pens anti-abortion comic strip

Obviously, comics can be used for anything! The cartoonist is Gary Cangemi, for anyone who knew him 38 years ago when he lived in Silver Spring and collected comic books.

Local man uses "Umbert The Unborn" to advocate for anti-abortion, JOSH MROZINSKI, January 31, 2010.

Stato del 3D in Italia - Il solito post da (e per) nerd del cinema

Dal 3D Day del Future Film Festival esco con alcune certezze: il cinema italiano si farà riconoscere per quello che è anche nella produzione 3D e la digitalizzazione delle sale non si fermerà.

La produzione tridimensionale nel nostro paese prenderà l'avvio con un'opera di Wim -mi sono ormai totalmente bruciato quel poco di cervello che avevo- Wenders, un medio di 35 minuti finanziato dalla regione Calabria a scopo promozionale che avrà come tema l'accoglienza degli immigrati. Parte documentario, parte finzione (partecipazione di Ben Gazzarra e Luca Zingaretti), tratto da una storia vera. Il primo 3D in Italia lo fa la Calabria.

Se questa cosa non ha distrutto le vostre speranze ci penserà il primo lungo la cui direzione è affidata a Marcello Avallone, tratto da Giro di Vite, girato all'estero con attori (non noti) stranieri, in lingua inglese ma con troupe al 100% italiana e venature noir/gialle più un po' di soprannaturale (!!!) per fomentare gli effetti 3D. Voi piangete ma se non altro ve li potrete risparmiare. Voi....

La buona notizia è che la società che si occupa della stereografia (cioè del corretto funzionamento del 3D), Lilliwood, pare molto seria. Ha un suo sistema per girare che riduce al minimo le difficoltà di visione perchè si può aggiustare immagine per immagine mentre si gira (e hanno una figura apposita che fa questo, come se accordasse uno strumento). Il risultato è che garantiscono un effetto stereoscopico che, al contrario di molti film che sono andati al cinema, non rende il 3D buono solo per il punto in cui si concentra la visione ma per tutta l'immagine. Se non altro....

Per quanto riguarda la distribuzione si va verso un periodo molto strano.

Succede che siccome molte strutture hanno un solo schermo 3D (solo i multiplex più grandi a fine Aprile arriveranno a 3-4 schermi convertiti per ogni struttura) la distribuzione dei film tridimensionali segue le vecchie logiche della distribuzione monosala, solo che il mondo non è più lo stesso e un film non sta in cartellone sei mesi. Dunque Alice nel paese delle meraviglie, Dragon Trainer, Avatar e poi anche Toy Story 3 (che apposta esce anche da noi a Luglio) rischiano l'accavallamento.

Ad esempio quasi tutti hanno detto che probabilmente Avatar terrà così bene così a lungo (basandosi sull'andamento all'estero) che all'uscita di Alice a molti non converrà sostituirli, perchè a quel punto il prezzo di noleggio della copia di Avatar sarà calato mentre gli incassi saranno comunque buoni, e così per gli altri. L'accavallamento, com'è ovvio è segno di exploitation.

Sebbene i prezzi dei proiettori digitali siano in calo, sanno tutti che il ricambio è frequente e che le spese ci saranno sempre, tuttavia i grossi player sembrano fiduciosi anche davanti al rischio 3D in pellicola ("Dobbiamo ancora vederlo e valutare la sua qualità, ma non credo che riuscirà ad arrestare il passaggio al digitale che sta accadendo in tutto il pianeta" ha detto il responsabile Warner).

Ad ogni buon conto ad oggi il 3D, sebbene incassi di più per il costo del biglietto alle sale non frutta effettivamente di più. Quei 2 euro che si pagano in aggiunta al normale prezzo infatti sono quasi totalmente erosi dal costo della manutenzione degli occhiali e dall'ammortizzamento della spesa per il proiettore, per questo sono necessari usi alternativi delle sale che massimizzino gli introiti. A tale scopo per i mondiali di calcio è ufficiale che il circuito The Space Cinema (quello che fonde insieme l'ex circuito Medusa e l'ex Warner Village) manderà le partite live al prezzo di un film, possibilmente anche in 3D. Io una me la voglio vedere al cinema, così per capire che effetto fa.

Il resto sono cifre e numeri già sentiti e solo confermati dall'industria.

Collirem figues a la llar del jubilat?

Com que hi haurà poques xiques —i arribaran molt tard—, caldrà tractar-les, a la Llar de Jubilats “Lo Penjoll”, com a veritables reines. He volgut correspondre la gentilesa de l’amiga Peguie, que dimecres passat m’al·ludia de manera indirecta (fent servir a parts iguals —supose— l’estima i la xanxa), dedicant-li aquests versos, adaptació totalment lliure del poema Les figues matinals, tret d'Els fruits saborosos de Josep Carner, un poeta pel qual no sent massa simpaties —crec— el nostre company de llar Alietes.

Les figues matinals

Na Peguie, aqueixa vella benigna i assenyada,
baixa de mica en mica l'escala del jardí;
canten ocells, la font gorgola enamorada,
les fulles parlotegen i alegren el camí.

«De jove, Tarsanet, quin córrer nit i dia!
Venia, al meu darrera, d'amagatalls al fons;
amb roges llambregades d'amor m'escometia,
i em sacsejava com el vent els branquillons.

Ara romanc immòbil, mai no em puc solaçar;
s'emplena ma cintura, de l’oficina esclava;
la sotabarba fina que ell sempre masegava,
ara sacsó ja cria pel poquet caminar.

I l’atroç Zapatero, que m’ha decebut tant,
sense atendre que sóc tan vella i tan corbada,
fins als seixanta-set em vol tenir pencant,
perquè els meus néts em troben groga i anquilosada.

Només si tinc vacances, me'n vinc de matinet
vora la font, amb figues de les de coll de dama.
I em besa l'aire, sense cap fressa ni cap flama,
i ara prenc una figa, ara prenc un glopet.»

En acabar l’estiu, torna la coentor.
Peguie redreça textos i tecleja a tothora.
Asseguda al despatx, faça fred o calor,
de l’abjecta pantalla s’està sempre a la vora.

Comic Riffs on the slings and arrows of their webcomics poll

Check out Michael Cavna's defensive duck, bob and weave about his wecomics poll here.

Jim Shooter Signing (Charlottesville, VA)

A little off the beaten path (Charlottesville), but Former EIC of Marvel and founder of Valiant Comics Jim Shooter is coming to Atlas Comics, (1750 Rio Hill Center, Charlottesville, VA 22901) on Friday, February 12, 2010 from 3:30-5:00pm.

From the PR:

After beginning his comic book career at age 13, Shooter has written acclaimed stints on Legion of Super-Heroes, The Avengers, Harbinger, and many other titles.

Presently he’s at work on Dark Horse Comics’ revival of Gold Key’s Magnus Robot Fighter, Doctor Solar, and other characters. The first of those stories debuts on Free Comic Book Day, May 1, 2010.

For more information on Atlas Comics or the signing, visit their website or call (434) 974-7512.

ESPORTS AUTÒCTONS DEL PAIS VALENCIÀ (4): UNA PSEUDOENTRADA?

Com sabeu, dins la sèrie Esports autòctons del PV ens dediquem a retrobar els orígens valencians d’alguns esports de sang blava, que són aquells que, per obra i gràcia d’un grup d’elegits entre ells mateix, són reconeguts com esports olímpics. Però en esta quarta entrega hem de fer ressò d’una notícia que apareixia el dissabte passat en la primera plana del l’Informador (el setmanari d’informació comarcal de La Costera, La Canal de Navarrés i La Vall d’Albaida). Deia així:

Un campió del món xativí

Xàtiva té un campió del món en canaricultura i la comarca, dos. Destacats triomfs per a la Societat Ornitològica La Costera. El xativí Francisco Salinas ha aconseguit el títol de campió del món en l’especialitat de “llarguet espanyol” a Porto, Portugal, on s’ha celebra aquest campionat. Aquest mateix exemplar es va proclamar campió d’Espanya recentment a Almeria i ara competirà en el “mundialito” oficiós que es disputarà a Benidorm. A més José Luís Tomás de la Llosa de Ranes, s’ha proclamat campió del món en l’especialitat de “rubino rojo marfil intenso”. Justo Serra Enrique, de Xàtiva, ha aconseguit la medalla de bronze en l’especialitat de lutino. Per a Justo Serna no és la primera recompensa internacional doncs ja ha estat campió del món.

Què? Segur que s'heu quedat bocabadats. I segur que s’esteu preguntant: ¿per què no es reconeixen les modalitats ornitològiques com esports olímpics? o ¿per què es cobra tant per pegar-li patadetes a un baló i no per criar un llarguet espanyol? Sí, són molts els interrogants que ens venen al cap després de llegir una noticia així. Des d’ací només volem aprofitar per felicitar als campions i reivindicar l’status d’esport olímpic de les modalitats ornitològiques. I si algú de la Societat Ornitològica La Costera llegeix El Penjoll, dir-li que en esta revista-bloc tenen les portes obertes per explicar i introduir als penjollaires en un món tan apassionant com segur que és el de l'ornitologia, que evite situacions tan desagradables com les d'estes imatges:

Enllaços:

Federacion Ornitológica de la Comunidad Valenciana.

Cartoonists on the joy of cartoon contests

That title up there is sarcastic, but check out the comments where two local cartoon contests - the Robert F. Kennedy Journalism Award and the Herblock Award are specifically mentioned - Picking up the tab to enter cartoon contests, by Alan Gardner, January 13, 2010.

BTW, I've been asked to be an RFK judge again this year (mentioned in the interests of transparency), but I was told by one of the previous judges who picked Derf that they had to threaten to not give the award that year if it wasn't given to him - so the judges aren't always in sync with the award-granting organization. I can say that last year the other RFK judges and I took our roles quite seriously and spent hours pouring through a few score portfolios.

Holy!#@$! Kevin #$@ Smith is coming!

I think you're obliged to use profanity at least once when discussing and/or referencing Kevin "Silent Bob" Smith. I read it on Wikipedia. Or something.

So yes, Kevin Smith is coming to DC. It's quite a ways away, but tickets went on sale this morning through TicketMaster. He's coming to the Sixth & I Historic Synagogue in NW on Thursday, April 22nd at 8pm. Anyone up for this? I've seen some of his college tour content on TV and he is hilarious.

Baltimore City Paper drops cartoon contest winner, and contest judges protest

Larnell Custis Butler's Just Ask Larnell won last year's Baltimore City Paper cartoon contest, but the paper recently dropped it. A letter to the editor signed by judges Tom Scocca, Tony Millionaire, Dina Kelberman, Benn Ray, and Emily Flake, "Bring Back Larnell," Baltimore City Paper 1/27/2010 brings the disagreement to light.

Politics and Prose book group reads Alan Moore

Adam reports that the next book for the Politics and Prose graphic novel book group will be Top Ten: The Forty-Niners by Alan Moore - not a typical Moore choice I'd think.

Tony Millionaire's Elvis Costello in Post

Tony Millionaire draws Elvis Costello for an ad that's on page 9 of the Weekend section of the Post.

Feb 3: Satoshi Kon's Tokyo Godfathers at JICC

Satoshi Kon's Tokyo Godfathers anime is at the Japan Information and Cultural Center at 1155 21st St, NW at 6:30. Call 202-238-6949 for reservations

Cooke interview at Smithsonian American Art blog

There's a Darwyn Cooke interview at the Smithsonian Magazine's blog for his appearance at American Art tomorrow. I'll be there - anyone else?

Flashy New Authentication: AuthSub Adds Support for ActionScript

Today, we are happy to announce the launch of AuthSub for ActionScript, a new component of the well-known AuthSub authentication interface for the Google Data Protocol. This new feature enables Flash and Silverlight applications to access data securely on behalf of a user, without the application ever seeing the user’s private login credentials.

To use AuthSub for Actionscript (or as we’re calling it, AuthSubAS), first ensure that the API you are accessing offers cross-domain support. To do this, simply check for a crossdomain.xml file like those offered by the Picasa Web Albums Data API and the YouTube Data API. Then, if the API supports cross-domain scripting, you can simply point your Flash app to https://accounts.googleapis.com/accounts/AuthSub{Request,SessionToken} and authenticate. If you’re familiar with how AuthSub for JavaScript works, AuthSubAS works in much the same way. For more information, see the AuthSub for ActionScript guide and check out this code sample.

Currently, cross-domain requests are only supported by the Picasa Web Albums Data API and the YouTube Data API.  However, as more APIs offer cross-domain scripting through an open crossdomain.xml file, the AuthSubAS authentication will work automatically. For questions about a specific API or to encourage your API to provide AuthSubAS support sooner, visit your API’s support group in Google Groups.

By Joseph Schorr and Zach Maier, Google Data Protocol Team

Madrid in 3D!

(cross-posted from the Official Google SketchUp Blog)

Madrid, Spain is the latest city to be introduced to the 3D Buildings layer in Google Earth.

The City of Madrid contains scores of beautiful structures ranging from art museums and classical monuments to palatial government buildings. The prevalence of architectural wonders may explain why passionate geo-modelers have created thousands of models there (using both Google SketchUp and Google Building Maker) -- the largest concentration of 3D models anywhere the world!



To start your virtual tour, I recommend you fly-to El Palacio real de Madrid (Royal Palace of Madrid), the official residence of the King of Spain. From there I'd fly over to the Puerta de Alcalá, a famous classical monument located in the Plaza de la Independencia (Independence Square), and then over to the Monumento a Alfonso XII en el Parque del Buen Retiro, a beautiful monument that is among the greatest in Europe.



And don't miss the Plaza de Cibeles where the famous statue Fuente de Cibeles is surrounded by trees and beautiful buildings, including the stunning Palacio de Comunicaciones (Madrid City Hall) and Banco de España (Bank of Spain) buildings.

If I were to visit Madrid for real, I think I'd want to stay at the Palace Hotel, which is a short walk to the famous Prado Museum (one of my all-time favorite models in Google Earth) where you can fly inside and experience the great works of art.

Fútbol (American soccer) fan? Madrid is the home to Real Madrid, who play in the Estadio Santiago Bernabéu. Olé!


Posted by Bruce Polderman, Product Manager

Cementeri Nuclear a Zarra

Per si no teníem prou amb Alfonso Rus, un alcalde inculte que tapa les seues mancances verbals amb insults i amb l'alcalde oportunista de Llanera i el seu macroabocador de fem (què ha sigut dels de la Plataforma No al Macroabocador?), ara ens cau al damunt l'alcalde de Zarra. Aquest poblet és un vell conegut d'alguns penjollaires, però per als que no l'ubiquen podem dir que està al sudoest de la província de València, prop de Xàtiva. Va formar part de la seua breu província i podríem considerar-lo part de les Comarques Centrals del País Valencià. De fet, hi ha dos autobussos diaris d'anada i tornada que unixen Xàtiva i Aiora, al costat de Zarra. Doncs bé, en aquest municipi, sospitosament, des de les primeres eleccions democràtiques el 1979, ha estat governat per un tal Juan José Rubio Moreno. Aquest senyor inicialment era del PSPV-PSOE, fins que el 2006 va ser expulsat. El motiu: una denúncia de la fiscalia per diferents delictes de prevaricació, falsetat, frau i estafa. Això no va ser problema perquè es tornara a presentar amb una agrupació independent de Zarra el 2007 i tornara a ser alcalde. Això sí, per arrodonir el seu meravellós historial, la Guàrdia Civil el va detindre el 2008, per (quines coses) corrupció urbanística! Doncs bé, aquest polític tan exemplar, no va tindre millor idea ahir que demanar, per sorpresa, el cementeri nuclear per a Zarra. Diu que ho va comentar en uns veïns anglesos (lo normal, vaja) que, traduït al català de València, li han vingut a dir: "Xe, això no passa res!". Ala va afanyeu-vos, no siga que rebente la burra!

Edison And Leo (id., 2008)di Neil Burns

FUTURE FILM FESTIVAL 2010
CONCORSO

La produzione animata canadese anche nel peggiore dei casi riesce ad avere un livello qualitativo in termini sia di fattura che di godibilità del racconto forse unico nel panorama mondiale. Sebbene lontana dai capolavori dei cartoni di altre nazioni, la professionalità e la garanzia di qualità minima assicurata dal marchio Canada sono impressionanti.

Non fa eccezione Edison and Leo, commedia dolceamara in stop motion con risvolti romantici che si poggia sull'intreccio più classico possibile (un padre machista, vanesio e ossessionato da se stesso cresce due figli con risultati opposti: uno è vigliacco e medita vendetta, l'altro dolce e sensibile trova l'amore nel peggior nemico del padre) ma riesce a trasformare un racconto canonico in qualcosa di decisamente più godibile della media azzeccando il contesto e il ritmo. L'Edison del titolo è infatti il noto inventore (anche se nel film si chiama George T. e non Thomas A.) e tutte le sue note ossessioni diventano pretesto per gag.

Ma contrariamente a produzioni più elaborate e costose le gag non sono il risultato bensì il mezzo con cui si cerca di raggiungere il risultato (un film emozionante). Non capita quindi che tutto sia finalizzato alla risata ma che le risate capitino come felici incidenti di percorso nelle corsa forsennata del film.
Il montaggio invisibile sebbene molto elaborato infatti è un altro punto di forza (anche questa è caratteristica dell'animazione canadese) che, assieme alla precisione nel modellare i caratteri, conferisce a Edison e Leo un fascino che la sola storia non basterebbe a garantirgli. Dispiace quindi che poi il film sia solo intrattenimento e non abbia la forza o la velleità di fare un piccolo salto in avanti.

Under The Mountain (id., 2009)di Jonathan King

FUTURE FILM FESTIVAL 2010
CONCORSO

Dalle pecore mannare ai vulcani di Aucland, Jonathan King si prende terribilmente sul serio in questo film di fantascienza risaputo fin dalla prima scena che dovrebbe incrociare cinema per ragazzi a cinema d'avventura e teen movie senza riuscire bene da nessuna parte, soprattutto sul fronte dell'inventiva.

Fantasy a tema gemelli, con echi di fantascienza e un po' di soprannaturale a condire le avventure del mondo adolescenziale in cui gli adulti sono solo un ostacolo. E' tale l'inutilità di Under The Mountain che viene da chiedersi cosa si stia facendo in sala e perchè si stia perdendo tempo in quel modo.

Les ILLES VERDES. 1a Part

Crec recordar que aquest estiu es va llançar un concurs sobre relats de viatges, reals o imaginaris.

Jo estava atabalat i no vaig aconseguir seure per escriure alguna cosa sobre un viatge que m´havia impactat. Ara potser ha arribat l´hora...

Com bé deia Aquiles, sovint el viatger li dóna més importància a les “postals” que anirà aconseguint al viatge, fet que posa de manifest que ha arribat a llocs que poca gent hi arriba, que a conéixer realment el lloc que està visitant, de la forma que millor es pot apreciar; com ho fan els qui hi viuen.

En aquest sentit me n´he recordat del viatge que vaig fer l´agost passat a “ Os Açores”, on els paisatges eren espectaculars i la gent que poblava les illes, més encara. Vam estar dues setmanes i tot i que per la meua deixadesa no vaig anotar totes les experiències que vam viure, tractaré de fer un resum prou acurat.

En un atac de “jo puc” a l´estil de “això ho pague jo”, estic tractant d´escriure el meu propi bloc, tasca difícil atés la constància que sempre m´ha mancat... vos deixe la primera part del viatge a veure que vos sembla:

Entrar al paradís mai ha estat una tasca senzilla. Així després d´agafar 3 avions i de gairebé 18 hores de viatge, vam arribar al lloc que a les postres es convertiria en el protagonista d´un viatge ple d´aventures.

Motxilla als muscles, eixírem de l´aeroport on ens esperaven 2 amics que serien els nostres guies i companys d´aventures.

Aquestes illes de gent acollidora ens van rebre en la foscor de la nit; preludi del que serien dues setmanes de llargs dies assolellats.

Amb nosaltres va arribar l´estiu i amb aquest un sol que feia lluir més encara l´espectacularitat de Sao Miguel, la primera Illa que visitaríem a l´arxipèlag de Os Açores.

El primer que recorde, però, és un trenc d´alba. Eren les 6 de la matinada, després d´una nit on vàrem caminar un bon tros carregats de motxilla, quan tot just acabàvem de recórrer 20 quilòmetres a “boleia”, que és com anomenen els açorencs a fer autoestop, i havíem tingut les forces justes per trobar un bar obert, menjar una mica, buscar un lloc on acampar i muntar el campament.

Era un llac increïble, A Lagoa das Sete Cidades,que sota la llum de la sortida del sol i una boira al més pur estil escocés, adquiria un ambient màgic, gairebé místic.

Aquest paisatge em va captivar, com més tard ho farien els habitants de cadascuna de les illes que vam visitar.

Ja amb el cel ben clar però amb les idees encara confoses ens vam decidir a buscar el desdejuni, que va consistir, com seria després costum, en un bon café amb llet, algun “bolo” i vàries peces de fruita.

Havíem passat la primera nit, acabats d´arribar de la vida d´estrès i caos de la ciutat i encara ens mancava canviar el xip.

Ho vam fer ben prompte, obligats o millor dit agraïts a les circumstàncies d´unes Illes que semblen viure 50 anys enrere, en el millor dels sentits.

Bo, aquesta és només la primera jornada d´un viatge que va durar gairebé 15 dies, i que em serà difícil de recordar-lo per complet. Intentaré però, resumir en un parell d´entrades més, les experiències més destacades i les aventures més xules que vam viure a aquestes fantàstiques Illes.

Goemon (id., 2009)di Kazuaki Kiriya

FUTURE FILM FESTIVAL 2010
CONCORSO

Visivamente impressionante, a tratti ingenuo nel mischiare senza troppa lucidità sequenze live action con inserti interamente in CG utili a realizzare le scene più spettacolari (ma la transizione e lo stacco sono troppo evidenti) e totalmente fondato su una ricostruzione del giappone feudale che stia a metà tra la finzione di 300 (dove gli sfondi sono sempre e comunque digitali, quindi elaborati), le esagerazioni di Kyashan (film precedente di Kiriya) e tanta fantascienza distopica in cui l'aria di decadenza si respira nei vestiti, nei volti, negli ambienti e nelle relazioni tra persone.

Goemon racconta dell'omonimo popolare ladro che ruba un oggetto ricercato da molti e senza saperlo lo getta via. La corsa per impadronirsene rivela le forze in campo. Goemon non è solo un ladro ma un ex ninja e a cercare la scatola concorrono il suo maestro e il suo compagno di allenamenti dell'epoca. In più la ragione per la quale tanti signori locali ordinano ai loro ninja di impadronirsi della scatola è perchè si tratta della chiave per ottenere la prova del terribile tradimento con cui è stato preso il potere governativo.

Alla fine la storia sfocia in un terribile pacifismo della peggior specie, mentre lo stile grafico continua ad aumentare in magniloquenza, debiti ed inventiva. Dal fumetto, al cartone, al videogioco le idee di messa in scena che fondono ambienti in CG e scene live action riescono davvero a creare quell'ibrido di passato distopico che guarda ad un immaginario da Dune in grado di astrarre un film con precisi riferimenti storici (periodi, regnanti, luoghi) e farlo diventare qualcosa di diverso.

Signed Sacco books at Politics and Prose

Politics and Prose bookstore is reporting that they have signed copies of Footnotes in Gaza by Joe Sacco for sale. We didn't fall down on the job and let you miss Sacco; the books were shipped in from NYC.

Comic Riffs on iTricorder

Top 10 Names for the new Apple tablet (*as chosen by top artists), By Michael Cavna, January 27, 2010

Blue movies

Se c'è un mondo nel quale un buono spunto può bastare a dar vita ad una buona produzione è quello delle serie in rete, nel quale la brevissima durata, l'esigenza di scene rapide e inventive e le basse aspettative del pubblico concorrono a fomentare una produzione incentrata più sulle singole scene che sul grande racconto. Accade così che Blue Movies, una delle web serie più intelligenti, carine ed interessanti degli ultimi tempi prenda l'avvio dall'errore del protagonista il quale, convinto di andare a fare uno stage a Paramount, non si rende conto di aver accettato di lavorare per la Pornamount, casa di produzione che già dal nome esplicita la sua missione e il suo posto nell'industria filmica.

Fin dalla premessa Blue Movies si dimostra abile nell'avere un tema forte (ironizzare sul mondo della produzione pornografica) e una chiarezza di intenti (farlo senza mostrare nulla ma tirando fuori mille spunti esilaranti per possibili parodie porno, i cui trailer sono disponibili a parte). Nel fare questo la serie riesce a fare un doppio salto, il primo è girare intorno all'orbita cinematografica (in testa a quasi tutti gli episodi ci sono esilaranti versioni porno di film come Il Padrino, Forrest Gump, Il Cavaliere Oscuro), il secondo è usare il microcosmo delle scalcinate produzioni porno per fare un discorso più in esteso sul mondo della produzione cinematografica e quindi su quello delle serie online che, al momento, quanto a valori produttivi stanno alle serie televisive come il porno sta al cinema.

continua su Punto Informatico

East Germany animation reviewed in Express

Drawn and Confined Together: 'Red Cartoons: Animated Films from East Germany'

[print title: Drawn and Confined Together: Vintage cartoons from East Germany draw a bleak picture of a country divided].

http://www.expressnightout.com/content/2010/01/red-cartoons-east-germany-dvd.php

Written by Express contributor Stephen M. Deusner
Photo courtesy First Run Features

January 28, 2010

Panique Au Village (id., 2009)di Stéphane Aubier e Vincent Patar

FUTURE FILM FESTIVAL 2010
CONCORSO

Difficilissimo descrivere Panique au village, lavoro europeo nel midollo, fuori da ogni schema e realizzato interamente in stop motion plastilinosa che cerca di ricalcare l'andamento anarchico, folle e demenziale dei giochi dei bambini.

L'azione si svolge tutta in un villaggio di 4 case abitato da un cavallo, un cowboy, un indiano, un poliziotto, un contadino e un postino più i relativi animali delle fattorie. Ogni personaggio è in realtà un action figure, con tanto di piedi attaccati alla propria base per non cadere, ognuno è costretto in una posa determinata ma non disdegna di muoversi quando l'occasione lo richiede (quasi sempre).
La storia è più difficile da raccontare. Cowboy e Indiano (i personaggi si chiamano ognuno con la propria definizione) per fare un regalo a Cavallo comprano troppi mattoni, li nascondono sopra il tetto della casa che crolla. Quando i tre si mettono a ricostruire l'edificio arrivano degli uomini pesce che gli rubano i muri. Li inseguono per recuperare il maltolto e finiscono prima al centro della terra poi sotto il mare, poi infine di nuovo in superficie fino a che non troveranno un equilibrio per aggiungere la parte sotto il mare al loro villaggio.

L'andamento demenziale come detto è quello dei giochi dei bambini, le voci sono palesemente appiccicate male come se la desse chi sta giocando (infatti i doppiatori sono gli stessi realizzatori e fanno più di un personaggio), l'animazione è invece frenetica, non a scatti ma dotata di un ritmo e un andamento che è costante nella sua incostanza, cioè vive di accelerazioni, urla, corse e via dicendo.
Il risultato è abbastanza stralunato ma salva tutto con la capacità di contaminare questi viaggi senza senso apparente con uno humor spesso davvero divertente e soprattutto con un accuratissimo lavoro di sonoro che colma le molte lacune di un'animazione originale e fantasiosa ma non sempre impeccabile.

Daumier drawing at Corcoran

Today's Examiner, on p. 32, ran a Daumier drawing that's on display at the Corcoran for the exhibit Turner to Cézanne: Masterpieces from the Davies Collection, National Museum Wales, January 30–April 25, 2010.

1/30: Darwyn Cooke at National Portrait Gallery

Darwyn Cooke will discuss his graphic novel The Hunter, based on 1962 crime classic by Donald Westlake (under pseudonym Richard Stark). January 30. 4pm. Free.

Tip from Bruce Guthrie

Glen Weldon on the iTricorder and comics

Glen Weldon's take on 2010's big early tech news: Did You Hear? The Apple Tablet Is Gonna Save Comics, Too. National Public Radio's Monkey See blog (January 27 2010).

Kal on Florida public radio

This is a good interview. Luis Hernandez asks some good questions and gets into Kal's different procedures for doing an editorial cartoon vs an Economist cover, and also gets Kal to mention his earliest influence - one I hadn't heard before - Dr. Seuss.

Political Cartoonist Kevin Kallaugher
WGCU's Gulf Coast Live 01-27-2010

Since 1978, Kevin Kallaugher has made a name for himself as a political cartoonist – drawing thousands of cartoons for papers like The Baltimore Sun, the New York Times and Newsweek. He’s probably best known for his dozens of cover pieces for the Economist. Kallaugher is the guest speaker for the Speakers Assembly of Southwest Florida this week and he joins us to talk about his craft.

Obscure Richard Thompson advertising art

Well, it was obscure Richard Thompson advertising art until he posted it on his website. Now it's just cool.

A proposal to extend the DNS protocol

Today a group of DNS and content providers, including Neustar/UltraDNS and Google are publishing a proposal to extend the DNS protocol. DNS is the system that translates an easy-to-remember name like www.google.com to a numeric address like 74.125.45.104. These are the IP addresses that computers use to communicate with one another on the Internet.

By returning different addresses to requests coming from different places, DNS can be used to load balance traffic and send users to a nearby server. For example, if you look up www.google.com from a computer in New York, it may resolve to an IP address pointing to a server in New York City. If you look up www.google.com from the Netherlands, the result could be an IP address pointing to a server in the Netherlands. Sending you to a nearby server improves speed, latency, and network utilization.

Currently, to determine your location, authoritative nameservers look at the source IP address of the incoming request, which is the IP address of your DNS resolver, rather than your IP address. This DNS resolver is often managed by your ISP or alternately is a third-party resolver like Google Public DNS. In most cases the resolver is close to its users, in which case the authoritative nameservers will be able to find the nearest server. However, some DNS resolvers serve many users over a wider area. In these cases, your lookup for www.google.com may return the IP address of a server several countries away from you. If the authoritative nameserver could detect where you were, a closer server might have been available.

Our proposed DNS protocol extension lets recursive DNS resolvers include part of your IP address in the request sent to authoritative nameservers. Only the first three octets, or top 24 bits, are sent providing enough information to the authoritative nameserver to determine your network location, without affecting your privacy.

The Internet-Draft was posted to the dnsext mailing list today, and over the next few months our group hopes to see this proposal accepted as an official Internet standard. We plan to continue working with all interested parties on implementing this solution and are looking forward to a healthy discussion on the dnsext mailing list.

(Updated 24 Jan 2011 to fix broken links)

By Wilmer van der Gaast and Carlo Contavalli on behalf of the Google Public DNS team

Als quaranta, el penjoll s'encanta

Eros Mamaxoxo, Lo Pol, Escrivà i Alietes a la Llar dels Jubilats " Lo Penjoll"

Ja ho diu Cucarella que gos vell no s'ensenya coses noves i si damunt complix quaranta anys, com algun autor del Penjoll, n'hi ha com per a deprimir-se. Però no, celebrem amb joia, folgança i amb un gran sarau que Mamaxoxo abandona el club dels trenta i ingressa en la quarantena. No es preocupe Ramaxoxo, que li promet parlar en breu de la Pitopàusia, mites i veritats. Pel moment ací li dixe, amb molta estima, el meu regal:

Adaptació d'un poema de Joan de Timoneda per a Sr Eros Mamaxoxo

No s'apure senyor Ramatxoto
que com va dir Joan de Timoneda,
Molt Més val lo vell,
que el jove no té cervell.

Lo vell, perquè sap i entén,
tots los mals i béns comprén,
i los amors que aquell pren
no en demana altri consell:
que el jove no té cervell.

Lo vell sap molt ben amar;
lo jove, pendre i deixar;
lo vell es mal d'enganyar,
encara que es burlen d'ell
que el jove no té cervell.

Lo vell no creu de lleuger;
lo jove, el que no pot ser;
lo vell, si perd lo poder,
no es perd lo saber d'aquell:
que el jove no té cervell.

Lo vell té molta creència,
la una per l'experiència
i l'altra per la prudència,
si de seny té lo segell:
que el jove no té cervell

Big Planet Comics hardcover sale ends this week

Hardcovers are 50% off through the end of the week. I've gotten a good-size stack, but I didn't buy everything.

My look at the dwindling comics pages is at City Paper now

The State of the Union for D.C. Newspaper Cartoonists

Posted by Mike Rhode on Jan. 27, 2010, at 3:30 pm

Find your favorite locations faster with personalized suggestions

You probably often search for the same places and categories many times. Sometimes it's the name of your city or your local airport; other times it might your go-to neighborhood restaurant or your favorite cuisine.

Now, if you're signed in with your Google account and have Web History enabled, personalized suggestions can make searching easier and faster by showing you suggestions based on past searches. Just start typing into the search box as you normally would, and relevant suggestions may appear below, letting you quickly complete your search.

For example, if you've looked at cafes on Google Maps with past searches, you might see them as suggestions when typing the word "coffee":

Often it only takes one or two characters to get useful suggestions:

Like personalized suggestions on Google.com, personalized suggestions on Google Maps are based on past searches from your Web History. If you see a personalized suggestion that you don't like, you can get rid of that suggestion and any others by clicking the "Edit" link at the bottom of the suggestions box, which takes you directly to the Web History removals page. You can also sign out of your Google account to stop seeing personalized suggestions.

We hope this new feature saves you time by making it easier to find your favorite locations faster. Sign into Google Maps to try it for yourself!

Posted by Masanori Goto, Takahito Hirano and Ryo Takahashi, Google Maps team

SÀTIVA?

Un cartell d'accés a Xàtiva, amb el nom de la ciutat, apareix amb un grafitti la intenció del qual no acabe de tindre clara: una "essa" cutre i taronja superposada a la "ix". Si es tractava d'un acte de protesta contra la denominació normalitzada no haguera estat més fàcil emprar la "jota" de Játiva arribaspaña de tota la vida? Potser és algú que reivindica la denominació llatina de Saetabis sols que actualitzada?

Un amant del cinema classificat "S" de mamelles i culs a l'aire i sexe d'opereta? Serà que aquesta ciutat és massa pornogràfica per a ell? Ho és en realitat? Un anti-sistema reproduint sense massa fortuna el signe del dòlar per denunciar que la ciutat està dominada per les grans corporacions? Un visionari, un innovador, que creu que Sàtiva és una denominació més comercial? Algú que no sap pronunciar la "ix"? Una estratègia turística de Marian Soro? Un aturat avorrit? És Superflipo preparant el seu proper post? Apareixeran més "esses" arreu de la ciutat? Algú ha parlat ja d'aquest cartell i estic fent el ridícul?

Hi ha preguntes que mereixen ser contestades. Però no són aquestes.

Cellulite e Celluloide - Il podcast

Il consueto podcast settimanale della trasmissione in onda su RadioRock (106.600 FM) ogni venerdì alle 20.30, che vede ai microfoni oltre a Prince Faster anche il sottoscritto sotto lo pseudonimo di Gabriele Vasquez.

Puntata breve ma intensa. Si comincia con il punto della situazione sugli incassi di Avatar, i record su territorio italiano e l'andamento in patria, poi si parte con i film della settimana dal bello Tra le nuvole al dimenticabile Il quarto tipo, fino all'ancor più trascurabile Nine. Un accenno per L'uomo che verrà che ancora non ho potuto vedere e si anticipa qualcosa su Baciami ancora quando ancora non era stato visto.

LA PUNTATA DEL 22/01/10
Per i file occorre ringraziare il prode Luca che pur non avendo nulla a che vedere con l'amministrazione della radio ha deciso in proprio di registrare, tagliare e mettere online i file.
Ordunque adesso anche se non siete di Roma o dintorni potete godere anche voi di queste perle radiofoniche e sottoscrivere i podcast come più vi aggrada. O consultare l'archivione.

Metges

A una banda de la taula, tu: preocupat, malaltós, amb por a la mort. Des que has entrat en la consulta el teu estat ha empitjorat. Pensaves que la mitja hora que has aguantat l’equilibri entre avis solitaris, hipocondríacs i mares que li torquen els mocs al fill t’havia immunitzat. Et preguntes si les cues són un test previ perquè aquells que no estan prou fotuts abandonen, se’n tornen a casa i no arriben al metge. Però necessiten el justificant pel treball, resisteixes i a la fi, una xica amb bata blanca –que no saps si és ATS o recepcionista- t’atén amb mala cara perquè fa cinc minuts que l’esperen al bar.

T’ha enviat a la porta 9. Un grup d’humans, una col·lecció de cares d’emocions desinflades, espera també. Esperes fins que la misteriosa porta 9 s’obri i li dónes al facultatiu el paper que t’han donat en recepció. Et preguntes si no seria més discret que el passares per sota la porta. I et diu que entres davant les mostres de decepció dels teus companys d’espera.

Les consultes dels metges semblen el programa de futbol de qualsevol televisió local privada per la quantitat de publicitat que t’arriba des dels llocs més insospitats. Des dels bolígrafs al calendari, passant per l’estoreta del ratolí, tot té imprés el nom d’algun medicament. Et preguntes si la bata i la roba interior del facultatiu també porta patrocini.

Si els metges d’ací no són tan guapos com en les sèries americanes és perquè entren en la Seguretat Social. I es nota: des dels ordinadors antiquats que manegen -amb poca traça-, a la impressora d’agulles que pensaves extingides. Introdueix els teus símptomes en la base de dades informàtica; fa que t’aixeques el jersei –de la visita del metge no s’ix mai més sa, però si més desinhibit-; i et recepta dos medicaments dels que anuncia en la consulta.

El diagnòstic és clar: un congrés d’una setmana, tot pagat, a les Illes Canàries.

Danielle Corsetto's from Frederick?

Apparently she is -

Frederick native cartoons for a living
By Danielle McFall
Special to the News-Post January 26, 2010

My Comic Valentine play in Adams Morgan

Broadway World.com has the story "MY COMIC VALENTINE Plays Valentines Week At DCAC in Adams Morgan".

Everybody seems to be mining old romance comics these days. Well, a play is creative. Anyone want to go?

Here's the details:

2438 18th Street NW, Washington DC 2009
202.462.7833
info@dcartscenter.org
PERFORMANCE DATES AND TIMES: February 11-14, 2010

2/11 - 7:30pm

2/12 - 10pm

2/13 - 10pm

2/14 - 3pm & 7:30pm
TICKET PRICES: General - $17, DCAC Members - $12

Tickets may be reserved by contacting the DCAC box office at 202.462.7833

15% of all profits will go to the H.E.R.O. Initiative, a charitable organization that supports aging comic-book artists.

Learn More at www.heroinitiative.org

Create and share Google Sites with new Sites Data API features

Several months ago we launched the Google Sites Data API. Since then, we've worked hard to respond to your top feature requests: the ability to list a user's sites, create new sites, copy existing sites, and manage sharing permissions. Today, we are very excited to announce the release of the Site and Access Control List feeds that make these new features possible.

The Site feed allows your client to list sites and update their properties, such as the title or the theme of the site. Google Apps users can also create new sites. Because creating new sites often involves copying existing ones (perhaps using a site template), we've enabled that feature too.

Here's an example of the kinds of applications you can build with those features. Let's say you're a professor at a university and you'd like to create a Google Site for each of the courses you teach. The Site feed makes it possible for you to create a site course template, use the site feed to create several course sites, and personalize them with the content feed.

But what if you want to restrict access to your sites to just the students taking those courses? With the ACL (Access Control List) feed, you can manage sharing permissions. Everything you can do in the Google Sites admin panel, you can do with the API.

To get the full scoop, review the documentation and change log. We've loaded the Java client library and Python client library with the new features, and offer updated developer guides for both.

Visit us in our new developer forum if you have questions!


By Laurent Tu & Eric Bidelman - Google Sites API Team

Proposta d´Estudi Sociolingüístic

Hola Penjollaires.
Ja fa temps que no escric res, però porte un turment a dins que no em deixa viure tranquil. I vos vull demanar ajuda urgent; és una pregunta que em ve a la ment sovint, de nit i de dia, mentre menge, al vàter, de festa, etc.
M´estic tornant boig? Potser m´ho han gravat al cervell els separatistes catalans, doncs tinc un trau sospitòs al cap (les lobotomies es fan amb taladre? ), però no puc més, no puc mésssss!!
La pregunta, o més bé les preguntes en qüestió són les següents: ¿per quin fenomen fisiològic, els castellans no poden pronunciar la elle quan va al final de paraula?.¿ Què tenen a la llengua que els impedeix fer-ho? Serà un problema psicològic que l´haurem de resoldre amb taques negres?
Potser vos pareixerà una xorrada, però jo espere amb impaciència les vostres aportacions per tal de fer l´estudi definitu que em resolga els dubtes i em deixe viure tranquil.

Au!

Valencians de debò

Recorde amb nostàlgia la polèmica del maig passat en què van intervenir Aquil·les, Superflipo i Alietes. Tot començà amb una afirmació de Superflipo: «Qui no sap fer una paella no és valencià de llei». Aquil·les es mostrava deprimit per aquestes paraules. El capità, per acabar de reblar el clau, afegia: «Sàpiga que si vostè ha nascut al País Valencià, parla català i no sap cuinar una bona paella... no és valencià de soca-rel; potser siga una valenciana». Alietes també es despatxà a gust: «Amb raó està deprimit! I no és per a menys! Si furga al seu interior, veurà que no es tracta de cap depressió, sinó de mal de consciència o, encara pitjor, de traïció!». Finalmet, Superflipo s’oferia a fer un curset al primer simposi penjollaire que se celebrés —cosa que ja no serà possible, evidentment—.

Tot açò em vingué al cap, diumenge passat, mentre ens fotíem a casa una cassoleta d’arròs al forn. A la Costera, l’arròs, ingredient fonamental de la seua cuina, forma part d’especialitats tan diverses com la paella, l’arròs amb fesols i naps, la cassola amb tanda, la cassola de quaresma... Per damunt de tot, però, destaca l'arròs al forn o cassola d’hivern, que mescla ingredients vegetals i carn provenint de la matança del porc. Antany, l’arròs al forn també es deia arròs passejat; calia passejar les cassoles fins als forns públics més pròxims —no hi havia forns domèstics—. Els forners reservaven unes hores del matí per a prestar aquest servei. El costum de dur la cassola al forn de pa encara és viu en alguns barris de Xàtiva. La cassola d’hivern és una recepta fàcil de preparar.

Per a sis persones, calen els següents ingredients: tanda de porc (tres-cents grams de careta, una mà, una cua i una orella), mig quilo de costelles, els components per a sis pilotes (magre, cansalada magra, clau d’espècia, canella, ous, julivert i pa ratllat), pebre roig, sal, safrà, un tomàquet natural triturat, un cap d’alls, sis botifarres de ceba, dos naps, una creïlla gran, sis-cents grams d’arròs, tres tomàquets madurs mitjans, cent grams de cigrons i una tasseta d’oli (sí, ja sé que tot açò li semblarà una atrocitat a Calinca —i aprofite per a desmentir la falsedat que cada quatre entrades se l’haja de nomenar; se’l pot nomenar cada dos—).

Primer, s’ha de preparar el caldo (bé que algunes persones aprofiten el brou i certs ingredients de l’olla feta el dia anterior). Es fiquen dos litres d’aigua en un perol. Es trosseja la tanda i, junt amb els cigrons, posats la vespra a remulla, es cou fins que estiga tova —uns tres quarts d’hora—. També s’hi han d’afegir les costelles trossejades i els naps. Mentrestant, es fan les pilotes, que encara es poden posar al perol durant els darrers quinze minuts de cocció. Tot seguit, s’ha de sofregir l’arròs —amb el tomàquet triturat, els alls i un pessic de pebre roig—, en una paella, fins que els grans esdevinguen translúcids. Un cop enllestit el pas anterior, s’han de posar en una cassola de fang el sofregit i els altres ingredients: la tanda, les costelles, les pilotes, els naps, els cigrons, les botifarres... S’han d’afegir litre i quart de caldo calent, sal i safrà. Damunt, es col·loquen la creïlla seccionada en rodanxes fines i els tres tomàquets tallats per la meitat. Finalment, es clava la cassola al forn a una temperatura de 190 graus.

Passats cinquanta minuts, ja la podem traure. L’arròs mostrarà una gloriosa coloració rossa o daurada. Per això, molta gent en diu arròs “rossejat”. Els habitants de la Costera solen menjar-se’l a la cassola, acompanyat d’un bon vi de Moixent o la Font de la Figuera. Sincerament, crec que per a ser un bon valencià de la Costera s’ha de saber cuinar la cassola d’hivern. Rus i el PP, que volen monopolitzar el valencianisme, ho han entès perfectament. Per això, tots els anys, per abril, celebren el Concurs Nacional d'Arròs al Forn. Maten dos pardals d’un tir: boicotegen la diada del 25 d’abril i exacerben llur valensianía. Els penjollaires no hauríem de permetre que banderes de tots els valencians caiguen en mans de gent grollera. Propose que celebrem el pròxim simposi al voltant d’unes cassoletes d’arròs al forn —això sí, guardant uns minuts de silenci en memòria del capità Superflipo—.

Il 3D in pellicola è realtà (da incubo)

Il 3D moderno è digitale, si basa su quella tecnologia e per quello funziona diversamente da quello del passato. Ma il digitale costa e oggi fanno capolino i primi sistemi per rendere i normali proiettori capaci di mandare film in pellicola 3D. Si tratta di una notizia ottima per gli esercenti e pessima per gli spettatori, i quali come spesso capita saranno per lo più ignari delle opportunità che gli sfuggono.
Da quando è cominciata la grande operazione di penetrazione nelle sale mondiali della tecnologia per la visione stereoscopica moderna, si è detto più volte che uno dei pregi maggiori è di forzare gli esercenti al passaggio verso i proiettori digitali. Anzi, è acclarato che tanta insistenza da parte dei produttori/distributori nel fare film in 3D e spingerli in giro (in molti casi finanziando le sale perchè comprino la tecnologia adeguata) è finalizzata ad avere il digitale nelle sale, cioè apparecchiature che consentano di distribuire i film non in pellicola (che significa portare le pizze con un camion e un impiegato) ma via internet (che significa abbattere grandissima parte dei costi).

Il sogno di un parco sale interamente digitali che sembrava ora finalmente ipotizzabile (sebbene in un remoto futuro) potrebbe infrangersi di fronte ai nuovi brevetti di Technicolor e OculR. Le due società hanno infatti messo a punto separatamente due sistemi diversi (leggi: rivali) per mandare film tridimensionali con un normalissimo proiettore in pellicola.

continua su Cineguru

City Paper post on Darwyn Cooke

Same basic information as posted here, but a bit more on Cooke -

 

Darwyn Cooke to Speak at Smithsonian Saturday

Posted by Mike Rhode on Jan. 26, 2010, at 12:30 pm

Onion dropped editorial cartoon?

Since they haven't appeared for the month of January, I'm assuming that the Onion has dropped the putative editorial cartoon by the hack "Sean Kelly" (actually the talented cartoonist Ward Sutton).

Baciami Ancora (2010)di Gabriele Muccino

POSTATO SU

Mentre i detrattori mucciniani affilano le loro lame per le mille stoccate a cui Baciami Ancora presta il fianco (e dalle quali non intendo minimamente difendere il film perchè, se non lo avete capito, non ritengo che il punto non sia lì) qui si gioisce per il ritorno italiano di Gabriele Muccino. Ritorno non solo ad una produzione nazionale ma soprattutto a quel tipo di storie che racconta in Italia.

Tornano dunque le ossessive telefonate ai cellulari, il fiatone, i bagliori lenticolari, il sole che entra dalle mille finestre, i campi di grano in mezzo alla città, le corse con musica francese di sottofondo e via dicendo. Un racconto che stavolta se ha un difetto è di trattare con sufficienza le storie che si svolgono attorno a quella principale, la quale invece vive di momenti straordinari di furiosa empatia al di là di qualsiasi possibile realismo.
Il rapporto con L'Ultimo Bacio è di cuginanza se in quello si peccava (e molto) qui si scontano le pene corrispettive e dunque anche il finale in questo senso segna una risoluzione da chiusura del cerchio e non il reiterarsi della medesima situazione come nel precedente.

Lo stile del racconto, che è la cosa più importante nei film di Muccino, continua ad evolversi nella arrivando ad un nuovo livello di astrazione dal reale nel quale tutti gli elementi della messa in scena (luoghi, luci, parole, meteo, azioni, vestiti, i divani, i colori dei capelli...) valgono più per ciò che rappresentano che per ciò che sono. Come nell'arte illustratoria anche qui il sentimentalismo (la cosa a cui il regista sembra tenere di più di tutte) scaturisce dal concorso di tante parti diverse dell'immagine e del sonoro in grado di dare il proprio apporto. Tra queste si distinguono gli agenti atmosferici, sempre più importanti nei film italiani di Muccino benchè sia una caratteristica tipicamente statunitense.

Ma anche la luce del sole, sempre forte, insistente e direzionata sui corpi degli attori contribuisce a realizzare momenti altissimi. Sono infatti proprio raggi solari (o meglio luci artificiali che sembrano tali) quelli che colmano la pupilla di Vittoria Puccini mettendone in risalto solo l'iride, nella scena in cui i due protagonisti hanno un alterco fondamentale colmo di rabbia e d'amore soppresso in controluce davanti ad alcune porte-finestra scorrevoli.
Di fronte ad idee come questa, come i campi di grano dove padre e figlia vivono i loro sentimenti, come la pioggia nei momenti decisivi o gli appartamenti illuminati con precisi fari anche i dialoghi assumono com'è giusto una veste diversa.

Baciami ancora è un film in cui (come già è capitato in passato) i personaggi pronunciano frasi come: "Scusami se non sono quello che avresti voluto che fossi", in cui parlano non come ci si parlerebbe nella realtà ma come ci si vorrebbe parlare in certi momenti, nel bene e nel male, in linea con quell'idea di far aderire il racconto filmico non alla vita vera ma ad una sua astrazione romantica da romanzo popolare d'alta maestria.

Infine fa ridere come vedendo un film che riprende a 10 anni di distanza dei personaggi non si riesca a non pensare a che evoluzione abbiano avuto in questo lasso di tempo le carriere di quel gruppo di attori che L'Ultimo Bacio sembrava aver lanciato. Allo stesso modo dei personaggi (anche se non secondo una corrispondenza diretta) alcuni sono andati all'estero, alcuni sono caduti in disgrazia, alcuni hanno fatto altro, alcuni sono esplosi in patria e altri non li si è più sentiti.